導演／蘇芷雲
口述／蘇芷雲
整理／唐宛彤
Ｑ：先談談劇本的由來吧！《雪夜客棧殺人事件》改編自阿嘉莎．克莉斯汀著名
的推理小說《東方快車謀殺案》，為什麼選擇這個文本作為改編對象？
Ａ：其實，最先提出將《東方快車謀殺案》改編成歌仔戲形式來表現的人是春風
的團長玫汝，由我跟美惠將這個構想完成。我很喜歡《東方快車謀殺案》，
個人喜歡是很大的因素。原著小說很吸引我的一點是：人物形象鮮明，角色
像拼圖一樣，一塊一塊拼岀整個故事的結構，我向來很喜歡結構精巧的事物，
無論是小說、建築，或者工藝品。次要原因是：原著在結構完整之外，其餘
部分有很大的改編空間。
Ｑ：《雪夜客棧殺人事件》是你在春風歌劇團導演的第二齣戲碼，上一齣劇碼是
《威尼斯雙胞案》，同樣是改編自既有文本，可不可以簡單介紹這兩齣劇碼
的不同？
Ａ：《威尼斯》主打「搖滾新胡撇仔」，原著是義大利即興喜劇作家高多尼的著
名劇本，採用即興喜劇的語言節奏，同時連結搖滾樂和胡撇仔。《雪夜》則
主打「歌仔戲懸疑劇場」，懸疑是這齣戲的重點。就某方面說來，《雪夜》
其實比《威尼斯》還要實驗，戲曲基本上幾乎沒有推理和懸疑的概念，即便
是涉及謀殺的公案戲，在劇情鋪陳的時候，也都是瞞劇中人不瞞觀眾，觀眾
比劇中人都還要早知道兇手是誰，在看戲過程中沒有「因為不知道真相」而
有懸疑緊張的情緒；或是在看戲過程中也跟著劇中主角「推理找解答」的樂
趣，這次《雪夜》試圖做出推理和懸疑感，是新的嘗試。
名劇本，採用即興喜劇的語言節奏，同時連結搖滾樂和胡撇仔。《雪夜》則
主打「歌仔戲懸疑劇場」，懸疑是這齣戲的重點。就某方面說來，《雪夜》
其實比《威尼斯》還要實驗，戲曲基本上幾乎沒有推理和懸疑的概念，即便
是涉及謀殺的公案戲，在劇情鋪陳的時候，也都是瞞劇中人不瞞觀眾，觀眾
比劇中人都還要早知道兇手是誰，在看戲過程中沒有「因為不知道真相」而
有懸疑緊張的情緒；或是在看戲過程中也跟著劇中主角「推理找解答」的樂
趣，這次《雪夜》試圖做出推理和懸疑感，是新的嘗試。
Ｑ：可是《東方快車謀殺案》是相當著名的小說，或許已經有不少觀眾看過原著，
在已知劇情的情況下，如何維持懸疑感和新鮮感？
在已知劇情的情況下，如何維持懸疑感和新鮮感？
Ａ： 這的確是我一開始相當介意的問題，會不會沒辦法吸引看過原著小說的觀眾？
後來詢問周遭的推理迷朋友，朋友們表示，在已知劇情的情況下，他們會轉
而欣賞創作者如何移植原著，填補文化和時空的差異，畢竟《東方快車謀殺
案》實在太經典了，只要編得好，絶對值得一看再看！
Ｑ： 目前導演在春風歌劇團執導的兩齣作品都是改編自既有的、西洋的文本，有
沒有想過自己創作？或者改編戲曲經典文本？
沒有想過自己創作？或者改編戲曲經典文本？
Ａ： 當然想過自創劇本，但不是近期的計畫。目前比較想改編外來的文本，改編
可以看到文化之間的衝擊，很有趣，在還沒看到傳統戲曲的新路之前，傾向
改編既有的作品。但是改編本很重要的是找到原著中可供發揮的「空間」，
在原有故事架構下，生長出「歌仔戲的血肉」，以及「重新創作所關注的思
考」，這樣才不會是只是一齣「演義大利即興喜劇故事的歌仔戲」或是「演
推理小說的歌仔戲」；另外，覺得自己對結構的掌握還不夠遊刃有餘、不夠
穩定，創作要一步一步來，不能夠太貪心，什麼都要。（導演特別強調他還
是有自創劇本《紅葉盟》，但是還沒有機會演出這齣戲～XD） 至於改編戲
曲經典文本，或者中國古典文本，也想過！比如我一直很想做《桃花扇》，
《桃花扇》 是我非常喜歡的劇本，但一來限於資金，二來也是覺得目前的能
力還不夠，所以還沒有作這樣的嘗試。
可以看到文化之間的衝擊，很有趣，在還沒看到傳統戲曲的新路之前，傾向
改編既有的作品。但是改編本很重要的是找到原著中可供發揮的「空間」，
在原有故事架構下，生長出「歌仔戲的血肉」，以及「重新創作所關注的思
考」，這樣才不會是只是一齣「演義大利即興喜劇故事的歌仔戲」或是「演
推理小說的歌仔戲」；另外，覺得自己對結構的掌握還不夠遊刃有餘、不夠
穩定，創作要一步一步來，不能夠太貪心，什麼都要。（導演特別強調他還
是有自創劇本《紅葉盟》，但是還沒有機會演出這齣戲～XD） 至於改編戲
曲經典文本，或者中國古典文本，也想過！比如我一直很想做《桃花扇》，
《桃花扇》 是我非常喜歡的劇本，但一來限於資金，二來也是覺得目前的能
力還不夠，所以還沒有作這樣的嘗試。
Ｑ：創作的過程中，有沒遇到哪些困難？
Ａ： 當然有！小說改成劇本就是一道關卡，改成歌仔戲劇本又是另一道關卡。而
在故事呈現上，不同於小說以文字描述或交代推理者的思考；或是電影、電
視中以鏡頭聚焦證據或是細節，而必須用戲曲「唱唸做打」的表演方式來交
代劇情和線索，不過這也因此是這齣戲有趣的地方，包括現場的重現、推理
的過程都在表演上有不一樣的設計，一定能讓觀眾有「眼睛為之一亮」的驚
喜感。另外，「鑼鼓」的運用也是一個很大的挑戰。戲曲的鑼鼓有它獨特的
指涉意義，配合演員一個眼神、一個定點亮相，觀眾就明白事情的前後因果
或是有所疑惑的地方，但這次做的是懸疑推理劇，如何使用鑼鼓又不至於破
了推理劇的「梗」，光是這個部分就斟酌了很久。
在故事呈現上，不同於小說以文字描述或交代推理者的思考；或是電影、電
視中以鏡頭聚焦證據或是細節，而必須用戲曲「唱唸做打」的表演方式來交
代劇情和線索，不過這也因此是這齣戲有趣的地方，包括現場的重現、推理
的過程都在表演上有不一樣的設計，一定能讓觀眾有「眼睛為之一亮」的驚
喜感。另外，「鑼鼓」的運用也是一個很大的挑戰。戲曲的鑼鼓有它獨特的
指涉意義，配合演員一個眼神、一個定點亮相，觀眾就明白事情的前後因果
或是有所疑惑的地方，但這次做的是懸疑推理劇，如何使用鑼鼓又不至於破
了推理劇的「梗」，光是這個部分就斟酌了很久。
Ｑ：可不可以大致說明《雪夜客棧殺人事件》的風格走向？
Ａ：嗯，「精細」！這次和光玉老師密切合作，在演員身段、角色情緒、節奏掌
控…等等部分，盡力做到最細膩的程度，尤其著重各個角色的心理層面，這
一點比較像話劇，行當區分不若傳統歌仔戲明確。《雪夜》可以說是我目前
導過最「正經」的作品了，我的意思是：我向來不善於處理人的情感，在過
去的作品中，我很習慣用無厘頭的方式處理掉情感部分，這次我讓自己直接
面對這個課題，能夠寫出朱青（劇中要角）自述的段落，連自己都很訝異。
Ａ：嗯，「精細」！這次和光玉老師密切合作，在演員身段、角色情緒、節奏掌
控…等等部分，盡力做到最細膩的程度，尤其著重各個角色的心理層面，這
一點比較像話劇，行當區分不若傳統歌仔戲明確。《雪夜》可以說是我目前
導過最「正經」的作品了，我的意思是：我向來不善於處理人的情感，在過
去的作品中，我很習慣用無厘頭的方式處理掉情感部分，這次我讓自己直接
面對這個課題，能夠寫出朱青（劇中要角）自述的段落，連自己都很訝異。
【導助後記】
在排練場看導演導戲，看導演不厭其煩地與演員溝通角色，任何微細的眼神都細細琢磨，讓我深刻感受到導演對藝術的熱情與執著。同為劇場工作者，我相信完美沒有極限，只是，完美需要勇氣和毅力去追求，這是最為困難也是最可貴的地方。臺灣春風的這群人，每個都是夢想的狂熱份子，爲了歌仔戲，她們真的付出很多，或許還年輕吧！不怕走錯路，趁著腳還沒酸，多走一點，離完美就更近一些了。真心喜歡這群人，各位觀眾，請你們一起走進春風的劇場吧！來看看這群年輕人在「變什麼蚊？」，或許對於「夢想」二字，你們會跟我一樣有全新的感動。
全站熱搜
留言列表
2009【雪夜客棧殺人事件】 (7)
